Animación con grafittis

Increíble animación realizada a partir de grafittis en Buenos Aires. La página del autor no tiene desperdicio .

MUTO a wall-painted animation by BLU from blu on Vimeo.

El león que quiso ser ratón

Recientemente he leído por internet una noticia que me ha llamado la atención. La noticia informa de un descubrimiento arqueológico acaecido en Suecia, donde se ha encontrado una estatuilla con un espectacular parecido al famoso ratón, creado por Walt Disney en 1928, Mickey Mouse. Lo sorprendente es que se trata de un objeto vikingo del año 900 d.c. Un broche que sería utilizado seguramente por una mujer como adorno.

Todo esto me ha venido a recordar y a reflexionar sobre una pregunta de extrema importancia para el Arte Universal: ¿cómo vemos? y ¿cómo entendemos lo que vemos? Es decir, pensar sobre el concepto de lo que es la “Representación” en el Arte y en la Cultura Visual.

A primera vista, advertimos que la palabra “Representación” puede dividirse en dos partes “Re-presentación”. Es decir, es volver a presentar algo que ya está en la realidad. Como artistas, miramos a la realidad que nos rodea cuidadosamente, selectivamente y después “representamos” esa realidad en una imagen visual.

La cuestión, entonces es ¿qué es una “representación”? ¿es un reflejo de la realidad? ¿una imitación o copia de la realidad? ¿o bien es una construcción de la realidad? Efectivamente, me quedo con la última cuestión. La “representación” es una interpretación de la realidad, algo que media entre la realidad y el objeto. En última instancia, cambia la realidad a través de la interpretación.

Y ¿porqué nos afanamos en cambiar la realidad de alguna forma?

Todas las culturas, todas las sociedades construyen la realidad del modo que se ajuste a sus necesidades. Cada una tiene una interpretación diferente de la realidad, es por ello que representan la realidad de acuerdo a su contexto. El resultado de todo esto es que la “representación” crea un sentido del mundo, una interpretación de la realidad diferente en cada cultura.

De este modo, el significado de un objeto es específico de cada sociedad. El significado de la representación de una vaca en España es muy diferente al que pueda tener en la India, donde es un animal sagrado. Así, cada sociedad va a construir, interpretar y mediar con su realidad a través de representaciones que serán específicas para cada una. La representación creará un significado distinto según sea su contexto.

Todas las imágenes visuales funcionan dentro de un sistema, y si entiendes el contexto de dicho sistema, entenderás el significado de sus representaciones o imágenes. Todas las imágenes son sustitutos de la realidad. Todas las imágenes funcionan como códigos. Los códigos tienen significados y tenemos que entender esos significados. ¿Cómo lo hacemos?

Las imágenes visuales son como el lenguaje, como las palabras que funcionan dentro de un sistema. Cuando vemos al ratón Mickey, reconocemos su forma, sus proporciones, sus colores…(denotación), pero también lo identificamos con Walt Disney, su creador, con un parque de atracciones, con nuestra niñez, felicidad, amigos, etc…(connotación o significado). Es decir, con su contexto. Si has nacido en un poblado de África, seguramente al ver la imagen del ratón Mickey no genere el mismo significado que tú tienes de él, no comprendas dicha imagen. Las imágenes que nos rodean conllevan un proceso de aprendizaje, organizan nuestra realidad, nos la hace accesible y entendible, nos la construye. Nos educamos con las imágenes dentro de una sociedad y cultura determinada.

En el 2004, tuvo lugar una exposición en Escocia que causó gran revuelo. Era una exposición colectiva de unos alumnos de la escuela de Bellas Artes. Uno de ellos, Alan Bennie, realizó una obra titulada “Mickey’s Taliban Adventure” (Las aventuras del Mickey Talibán). En ella aparecía un ratón Mickey subido a un avión y dirigiéndose directamente hacia las torres gemelas.

El significado del ratón Mickey en esta obra cambia radicalmente al que tenemos normalmente de él. Ahora Mickey representa al americano transformado en su propio enemigo. Las torres gemelas (representadas de modo humano por la inclusión de ojos) parecen temer el inminente ataque y se doblan para escapar de él. Los que vivimos en el mundo occidental, entendemos perfectamente esos iconos y lo que se quiere representar con ellos.

Por supuesto, la estatuilla vikinga no intentaba representar al ratón Mickey. Según el arqueólogo que la encontró, Jerry Rosengren, se trata de la “representación” de un león. Esto nos sorprende, porque somos incapaces de ver algún atisbo de parecido con un león, no podemos dejar de pensar en el ratón Mickey cuando vemos ese broche. Nos es imposible escapar a nuestra cultura, al significado de las imágenes con las que nos hemos educado. Pertenecemos a ella sin escapatoria. Pero tenemos parte de razón, porque según este arqueólogo, seguramente el artista que talló este objeto tan atrayente para nosotros nunca viese un león en su vida y se basase, bien en definiciones de otros, bien en su propia interpretación fantasiosa para su elaboración.

La “representación” de este león anónimo nos llega, 1100 años después, travestido en ratón famoso. Aunque, pensándolo fríamente ¿alguien puede decirme en qué se parece Mickey a un ratón?

Al final, tenemos una estatua que representa un león que no se parece aun león y un dibujo que representa a un ratón que no se parece a un ratón. Para que luego digan que el Arte imita a la naturaleza. El Arte sólo se imita a sí mismo.

El futuro del escritorio

Bumptop Prototype

Sony Data Tiles

Microsoft Surface

Reactable

iBar

Libérate

Free me es un DVD con licencia libre que contiene un buen número de videos, software, libros, etc… todo ello relacionado con el mundo open source.
De descarga recomendada aquí. O bien a través de torrent.

Dead children playing

Stanley Donwood es realmente el sexto miembro de Radiohead. Desde poco antes de la época de The Bends (1995) ha estado realizando todo el arte gráfico de la banda, con tanto acierto que, según mi humilde opinión, ha creado una de las mejores portadas para el mejor disco de todos los tiempos, OK Computer (1997). Soy incapaz de escuchar a Radiohead sin acordarme de las ilustraciones de sus discos, música e imagen en perfecta sincronía.

El año pasado, el señor Donwood realizó un par de exposiciones, una en Londres donde expuso todo el espléndido trabajo para el lanzamiento en solitario de Thom Yorke y otra retrospectiva en Barcelona junto a Dr Tchock (alias Thom Yorke), donde se puede adquirir el catálogo de ésta.

Sincronizando 2 y 3 dimensiones

Deskrama es un navegador interactivo de bajo coste para diseños arquitectónicos en tres dimensiones. Moviendo su panel LCD sobre un plano del edificio en 2D se obtiene una vista interior en 3D del modelo, como si de una sección fugada se tratase. La idea es obtener una sicronización espacial de diferentes representaciones arquitectónicas como la abstracción en dos dimensiones y la realística perspectiva en tres dimensiones. Su diseñador es Takehiko Nagakura, profesor del departamento de arquitectura del MIT.

A través de su página web se pueden descargar algunas presentaciones en vídeo.

Mobiliario de Jardín

Literalmente…

5.5 Designers

El asiento futurista

“_your body feels a chair.. You lean back and expect stability.. but you feel motion. a classic design in the futuristic style.. the KU DIR KA rocking-chair..”

El estudio londinense de Contraforma ha ideado una silla que hubiera hecho las delicias de Marinetti y su tropa. El modelo en cuestión recibe el nombre de Ku Dir Ka.

El movimiento, el dinamismo y el amor por la máquina y la velocidad fueron los ejes conceptuales y artísticos del Futurismo, colectivo perteneciente a las vanguardias artísticas del siglo XX y fundado por Marinetti en 1909.

Giacomo Balla – Correa de perro en movimiento – Óleo sobre lienzo (1912)

La huella del diseño

Interesante diseñador de objetos, su nombre es Alex Carpenter.

Imagina llegar cada día a casa y limpiarte los zapatos en la silueta que dejó tu jefe la última vez que le invitaste a cenar a casa (sí lo sé, tengo que tomarme el trabajo con más calma)

Más sobre Alex Carpenter.

Alex Carpenter

Maravilloso Lessig

culturalibre.pdf